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피아노 협주곡 제24번 C단조
K.491
협주곡
1786.3.24

피아노 협주곡 제24번 C단조

Piano Concerto No. 24 in C minor

모차르트의 두 곡뿐인 단조 피아노 협주곡 중 하나로, 1786년 3월 24일 빈에서 완성되었습니다. 모차르트가 피아노 협주곡에 사용한 가장 큰 규모의 오케스트라 편성과 깊은 비극적 정서가 특징이며, 베토벤이 "우리는 결코 저런 것을 만들 수 없을 것"이라고 감탄했던 작품입니다.

작곡 장소

빈

작곡 일자

1786.3.24

악장 수

3악장

독주악기

피아노

악기 편성

플루트 1, 오보에 2, 클라리넷 2, 바순 2, 호른 2, 트럼펫 2, 팀파니, 현악기

추가 카탈로그 번호

1판:K.491
6판:K.491
악보

작품 설명

모차르트의 피아노 협주곡 중 유일하게 오보에와 클라리넷을 동시에 사용한 작품으로, 그가 피아노 협주곡에 사용한 가장 큰 규모의 오케스트라 편성입니다. 처음부터 대규모 작품으로 구상했음을 보여주듯, 자필 악보는 16단 오선지에 기보되어 있습니다. D단조 협주곡 K.466과 함께 모차르트의 유이한 단조 피아노 협주곡으로, K.466이 극적이고 오페라적인 성격이라면 이 작품은 보다 내면적이고 실내악적인 친밀함을 지닙니다. 전체적으로 어둡고 비극적인 분위기가 지배하며, 특히 피날레가 단조로 끝나는 점이 당시로서는 매우 이례적입니다. 관악기의 역할이 크게 확대되어 단순한 반주를 넘어 거의 협주적(concertante) 성격을 띠며, 피아노와 대등하게 대화합니다.

비하인드 스토리

이 협주곡은 오페라 《피가로의 결혼》(K.492) 초연을 불과 몇 주 앞두고 완성되었습니다. 희극적인 오페라와 대조적으로 어두운 협주곡을 동시에 작업한 것에 대해, 음악학자 로버트 레빈은 협주곡이 희극 오페라를 작곡하는 동안 모차르트 창작성의 어두운 면을 표출하는 출구 역할을 했을 것이라고 제안합니다. 1786년 4월 초 빈의 부르크극장에서 모차르트 자신이 독주자로 초연했습니다. 자필 악보의 독주 파트는 많은 부분이 불완전하게 기보되어 있어, 모차르트가 연주 시 상당 부분을 즉흥 연주했음을 시사합니다. 또한 악보에 빈번한 수정 흔적이 남아있어 작곡 당시 시간에 쫓기고 있었음을 보여줍니다. 베토벤은 이 협주곡을 듣고 "우리는 결코 저런 것을 만들 수 없을 것"이라고 말했다고 전해집니다.

•

베토벤, 피아노 협주곡 제3번 C단조 Op.37 (1800-1803): K.491의 영향을 받아 같은 조성으로 작곡, 1악장 도입부의 상승 음형과 주제 동기가 유사함

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요하네스 브람스, 1악장 카덴차 WoO 15: 모차르트가 카덴차를 남기지 않아 브람스가 직접 작곡, 클라라 슈만에게 연주를 권유함

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페루치오 부조니, 1악장 카덴차: 피아노 협주곡을 위한 카덴차 작곡

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가브리엘 포레, 1악장 카덴차: 피아노 협주곡을 위한 카덴차 작곡

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알프레트 슈니트케, 1악장 카덴차: 현대적 어법으로 재해석한 카덴차 작곡

음악 감상
3곡

1악장: Allegro

I. Allegro

C단조, 3/4박자의 소나타 형식으로, 모차르트의 이전 협주곡들 중 가장 긴 1악장입니다. 오케스트라가 유니즌으로 주제를 시작하지만 포르테가 아닌 피아노로 시작하는 점이 독특합니다. 13마디에 걸친 주제는 조성적으로 모호하여 마지막 종지에 이르러서야 C단조가 확립되며, 12음 전부를 사용하는 고도로 반음계적인 성격을 지닙니다. 3/4박자의 사용도 모차르트 피아노 협주곡에서는 매우 이례적으로, 단 두 곡에서만 사용된 박자입니다. 99마디에 달하는 오케스트라 제시부 후, 피아노는 새로운 내성적인 선율로 무반주로 등장합니다. 악장은 웅장하게 끝나지 않고 오히려 피아노가 아르페지오를 그리는 가운데 오케스트라의 피아니시모 한숨으로 사라지듯 마무리됩니다.

2악장: Larghetto

II. Larghetto

E♭장조의 론도 형식입니다. 1악장의 비통함에서 벗어나 위안과 안식을 주는 악장으로, 피아노가 단순하면서도 깊은 주제를 먼저 제시하고 오케스트라가 이를 합창처럼 반복합니다. E♭장조가 지배적이지만 때때로 어두운 C단조가 스며들기도 합니다. 에피소드들은 관악기에 맡겨지고 피아노와 현악기가 이를 장식하는 구조로, 관악 섹션 전체가 거의 협주적(concertante) 역할을 담당합니다. 아름다운 코다가 악장을 마무리합니다.

3악장: Allegretto

III. Allegretto (Variations)

C단조의 변주곡 형식입니다. 2악장이 이미 론도 형식이었기에 모차르트는 피날레를 변주곡으로 선택했습니다. 주제 선율은 6-7마디의 꾸밈음이 없었다면 완전히 우울한 성격이 되었을 것입니다. 관악기들이 현악기와는 별개로 많은 소재를 자유롭게 서술하며, 화성적 패시지와 4성부 대위법적 기법이 번갈아 등장합니다. 당시 협주곡으로서는 매우 드물게 단조로 끝나며 비극적 분위기를 끝까지 유지합니다.

References
  1. [1]
    Wikipedia - Piano Concerto No. 24 (Mozart) — 작곡 배경, 베토벤 일화, 악장 분석, 카덴차 정보
  2. [2]
    LA Phil — 작품 해설 및 역사적 맥락
  3. [3]
    IMSLP — 악보 및 작품 정보
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