작품 설명
이 협주곡은 모차르트의 바이올린 협주곡 중 기술적으로 가장 까다로운 작품입니다. 전통적인 빠르고-느리고-빠른 3악장 구조를 따르고 있으나, 각 악장에서 독창적인 요소들이 돋보입니다. 1악장은 "알레그로 아페르토(Allegro aperto)"라는 독특한 지시어로 시작합니다. "아페르토(열린)"라는 표현은 밝고 개방적인 성격을 암시합니다. 오케스트라의 화려한 도입부 뒤에 독주 바이올린이 예상치 못한 아다지오로 등장하는 것이 특징적입니다. 3악장이 이 협주곡에 "터키"라는 별칭을 부여했습니다. 우아한 미뉴에트 형식의 론도 중간에 갑자기 박자가 3/4에서 2/4로 바뀌며 "터키풍" 음악이 등장합니다. 가장조에서 가단조로의 전환, 유니즌 반음계적 크레셴도, 매우 짧은 음악적 요소의 반복, 첼로와 콘트라베이스의 콜 레뇨(활대로 현을 두드리는) 주법 등 이국적이고 그로테스크한 요소들이 특징입니다. 당시 빈에서는 수세기에 걸친 오스만 제국의 위협으로 인해 "터키풍" 음악이 크게 유행했습니다. 심벌즈, 북, 트라이앵글 등의 타악기와 쿵쿵거리는 저음 선율이 특징인 이 양식을 모차르트는 타악기 없이 강한 악센트, 이국적인 반음계, 콜 레뇨 주법으로 효과적으로 재현했습니다.
비하인드 스토리
1775년, 19세의 모차르트는 잘츠부르크 궁정에서 근무하며 불과 몇 달 사이에 다섯 편의 바이올린 협주곡을 모두 작곡했습니다. 4번 협주곡 완성 후 단 두 달 만인 12월 20일 이 5번 협주곡을 완성했습니다. 그의 아버지 레오폴트는 저명한 바이올리니스트이자 1756년 출판된 바이올린 교본의 저자였으며, 어린 볼프강은 1762년부터 아버지에게 바이올린을 배웠습니다. 자필악보는 현재 미국 의회도서관에 보관되어 있습니다. 흥미롭게도 필적, 종이, 워터마크 분석 결과 작곡 연도가 여러 차례 수정된 것으로 밝혀졌습니다. "1775"가 지워지고 "1780"으로 바뀌었다가 다시 "1775"로 수정된 흔적이 있습니다. 모차르트는 이 협주곡 이후 생애 마지막 16년 동안 바이올린 협주곡을 더 이상 작곡하지 않았습니다. 따라서 이 작품은 그의 바이올린 협주곡 작곡 활동의 정점이자 종결점이 되었습니다. 모차르트 자신은 카덴차를 남기지 않았으나, 후대의 요제프 요아힘이 작곡한 카덴차가 널리 연주되고 있습니다.
요제프 요아힘, 카덴차 (19세기): 이 협주곡을 위해 작곡한 카덴차가 오늘날까지 가장 널리 연주됨
